Một cây đàn được thiết kế cách đây hơn 60 năm mà không có sự thay đổi về cấu trúc và vẫn là một cây đàn kinh điển cho tới ngày hôm nay. Khó có thể tin được, nhưng đó là sự thật về cây đàn Fender Stratocaster, được cho ra mắt lần đầu vào năm 1954.
Thiết kế hiện đại, đường cắt vát mượt mà, double cutaway và cấu hình 3 pick up khiến cho “tuyệt tác” này của Fender khác biệt so với mọi cây đàn đã từng có trước đây. Và âm thanh linh hoạt của cây đàn khiến cho nó là sự lựa chọn đáng tin cậy cho mọi nghệ sĩ rock, blues, country, jazz và thậm chí là cả metal.
Từ Stevie Ray Vaughan cho đến Eric Clapton, sau đây là danh sách những huyền thoại đã làm nên tên tuổi của Fender Stratocaster.
Tổng hợp toàn bộ model guitar điện Fender
Review đàn guitar Squier vs Fender Stratocaster
Fender Stratocaster – Kiểu mẫu cho đàn guitar điện
Jeff Beck
Được biết đến là một virtuoso (nghệ sĩ bậc thầy) thực thụ, Jeff Beck có lối chơi cực kì sáng tạo và không giới hạn bản thân trong một thể loại nhạc nhất định, trong sự nghiệp ông đã thử thách mình qua các thể loại blues, rock, jazz, metal và thậm chí là electronica. Nổi tiếng nhờ ban nhạc The Yardbirds – ban nhạc này con mang đến cho thế giới 2 huyền thoại Eric Clapton và Jimmy Page. Jeff Beck cũng gặt hái được nhiều thành công trong sự nghiệp solo của mình và sự góp mặt trong các album của các ngôi sao lớn như Mick Jagger, Jon Bon Jovi, Stevie Wonder, Morrissey.
Lối chơi đa dạng chính là thứ khiến làm nên tên tuổi của Jeff Beck, khả năng tạo nên những âm thanh đặc biệt chỉ với bàn tay và hệ thống tremolo cho thấy khả năng vượt thời đại của Jeff Beck. Những âm thanh “không giống ai” và đặc trưng đến từ ngón đàn của ông thường khiến cho người nghe khó có thể hình dung được món nhạc cụ ông đang sử dụng là gì.
Ritchie Blackmore
Ritchie Blackmore giúp định hình phong cách heavy metal khi chơi cho Deep Purple nhờ vào những ngón đàn tốc độ của mình, sau đó là nhóm nhạc Rainbow và huyền thoại Dio. Với cây đàn Stratocaster màu đen đời 1968, ông đã viết nên câu riff nổi tiếng cho ca khúc Smoke on the Water – một trong những câu riff mà mọi người chơi guitar đều biết đến.
Blackmore là một tay guitar tiên phong cho phong cách neoclassic, sau này ông được biết đến nhiều hơn trong bối cảnh folk rock, mặc dù đây là thể loại thường được gắn liền với đàn guitar acoustic, những cây đàn Strat vẫn xuất hiện chung với ông trên sân khấu.
Eric Clapton
Là một tay guitar có lối chơi đa dạng xuyên suốt sự nghiệp của mình. Eric Clapton đã góp phần tạo nên chuẩn mực cho dòng nhạc blues và rock hiện đại, phong cách chơi rhythm của ông đặc biệt và khả năng chơi solo như đến từ thế giới khác.
Clapton có thể chơi những đoạn solo tốc độ cao ngay cả khi chuyển đổi liên tục giữa major scale và minor scale, nhưng điểm khiến ông nổi bật là khả năng diễn đạt cảm xúc chỉ với vài nốt nhạc mà không ai cũng có thể làm được – đây có thể là một phần lí do mọi người dành cho ông biệt danh Mr. Slowhand.
Trong giai đoạn đầu những thập niên 70, Eric Clapton mua 6 cây đàn Stratocasters và dành tặng 3 cây đàn cho Geogre Harrison (The Beatles), Pete Townshend (The Who), Steve Winwood. Với 3 cây đàn còn lại, Clapton lắp ráp những phần tốt nhất thành chiếc "Blackie", trở thành chiếc guitar ưa thích nhất của mình và là một trong những cây đàn nổi tiếng nhất thế giới.
Rory Gallagher
Virtuoso người Ireland đã để lại một di sản vĩnh cửu cho thế hệ guitarist sau này. Là một thần đồng guitar không qua trường lớp, Gallagher sẽ luôn được biết đến hình ảnh cây đàn Strat sunburst cũ kĩ của mình và lối chơi tràn đầy năng lượng mạnh mẽ trên sân khấu của mình. Gắn liền với thể loại nhạc folk, rock và nổi bật nhất là blues, phong cách solo của ông mang đậm chất ngẫu hứng như những nghệ sĩ saxophone jazz mà ông yêu thích. Và không thể bàn cãi gì khi Rory Gallagher đứng trên sân khấu, cây đàn Strat đã trở thành một phần cơ thể của ông.
David Gilmour
“Ma mị” thường được dùng để nhắc đến phong cách của David Gilmour. Được biết đến với vai trò là vocal và guitar lead của ban nhạc lừng danh Pink Floyd và cũng khá nổi bật trong sự nghiệp solo của mình.
Chịu âm hưởng của dòng nhạc blues, David Gilmour thường sử dụng âm thanh nhiều “sustain” trong sáng tác của mình, tạo nên một bức tranh hoàn hảo khi mà mỗi nốt nhạc của ông càng trở nên sắc sảo và mạnh mẽ hơn. Tạp chí Rolling Stone đánh giá ông là một trong 100 tay guitar vĩ đại nhất mọi thời đại, một vinh dự mà bất cứ cây guitar nào cũng khao khát.
George Harrison
Sử dụng nhiều cây đàn khác nhau trong sự nghiệp của mình, nhưng tay guitar chính của The Beatles vẫn thường nói rằng cây đàn Stratocaster với tên gọi “Rocky” vẫn là một trong những cây đàn yêu thích nhất của mình.
George Harrison và John Lennon đã mua 2 cây đàn Strat Sonic Blue giống nhau vào năm 1965. Cây đàn này xuất hiện trong các album nổi tiếng của The Beatles như Help!, Rubber Soul, Revolver, sau đó cây đàn được sơn, trang trí lại và xuất hiện trong album Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, Magical Mystery Tour.
Harrison cũng là một người sáng tạo khi nhắc đến phong cách chơi của ông. Chịu ảnh hưởng bởi dòng nhạc blues, country và nhạc cổ điển Ấn Độ, những dòng nhạc ấy được ông kết hợp lại và cho ra những âm thanh đồng nhất đầy giai điệu.
Jimi Hendrix
Nhiều người tin rằng Jimi Hendrix là một trong những tay guitar vĩ đại nhất mọi thời đại, thậm chí là người vĩ đại nhất như tạp chí Rolling Stone đã đặt ông ở vị trí số 1 trong top 100.
Khi lắng nghe tiếng đàn của Jimi Hendrix bạn có thể cảm nhận được ông và cây đàn đã hòa vào nhau thành một thể thống nhất, âm thanh cây đàn Strat như lời trải lòng của ông với lối chơi hợp âm phá cách thú vị và tiếng feedback đặc trưng với hình ảnh của Jimi Hendrix.
Là một người thuận tay trái, Jimi Hendrix sử dụng một cây đàn Strat tay phải lật ngược lại và đổi chiều dây đàn. Tuy nhiên những phần còn lại đều được giữ nguyên như headstock và pick up, đây có thể coi là một trong những yếu tố làm nên sự đặc trưng của tiếng đàn Hendrix vì khi lật ngược cây đàn pick up bridge trên Strat sẽ khác với những cây đàn có thiết kế tay trái.
Theo dõi phần 2 và các bài viết hấp dẫn khác:
